盤點下飯綜藝《為歌而贊》第二季十大明星歌手，新熱陣營同臺競技，“面對面”百人點評，互懟名場面頻出，好不熱鬧，可謂神仙打架一臺戲，魑魅魍魎三缺一。
01沒必要跳出舒適圈——楊宗緯楊宗緯第一輪競演後，百贊團建議他要跳出舒適圈，要跳出情歌領域，給聽眾們更多驚喜和創新，而到瞭第二輪，楊宗緯確實做出瞭改變，唱跳並用，曲風歡快，結果又被吐槽像在跳中老年迪斯科。
其實楊宗緯一路走來已經形成瞭自己的音樂風格，他就是可以讓你閉上眼睛，屏蔽掉外界喧囂，靜靜感受內心安寧的一種曲風。
為什麼一定要逼著他去改變，去演繹自己不擅長的音樂風格呢，聽音樂也是需要養成類型化的，喜歡聽此類型就去聽，不喜歡你就去找其他音樂類型的歌手，不要把你個人不知所雲的意見，強加給別人。
02最會講故事的歌手——柳爽被網友們稱為野生歌者的柳爽在兩輪競演中，兩首歌曲《漠河舞廳》和《送別克拉克》一首是極致愛情，一首是極致友誼，娓娓道來的曲調唱到瞭觀眾們的心窩裡，吹進瞭聽眾們的心坎裡，無論是旋律還是意境，都能讓人產生觸景生情之感。
百贊團：故事大於旋律，出現瞭不對等關系，需要故事來賦能的歌曲並不高級。
小編認為，音樂背後的故事是點睛之筆，是錦上添花，但這一切都架構在旋律好聽的基礎上，《漠河舞廳》都火成什麼樣子瞭，許多聽眾都是從旋律開始認可《漠河舞廳》，從而深入瞭解到瞭這首歌曲背後的故事，所以才會更加喜歡柳爽創作的作品。
你就說好不好聽就完瞭，拿個放大鏡挑雞蛋裡的刺兒，有意思嗎？現在華語音樂圈裡，像柳爽這樣有才華的獨立創作音樂人簡直是稀有品種，你們就留點口德吧。
03最有力量的歌曲——《清澈的愛》在邊防沖突中英勇犧牲，年僅18歲的一等功臣陳祥榕事跡，想必大傢都有聽說過，他在自己頭盔上寫下的這句“清澈的愛，隻為中國”感動無數國民。
雷佳借著《為歌而贊》舞臺，為青年英雄陳祥榕演唱瞭這首《清澈的愛》
曲風悠揚悲愴，且充滿力量，一曲唱畢，贏得全堂喝彩，更是拿到瞭節目更新至今最高音符的好成績。
其實這首歌也是有故事的，而且還是充滿傳奇色彩的偉大故事，雷佳與柳爽先後登場，怎麼就沒人評論故事賦能不高級呢？
評論區是不是看人下菜碟？
04不斷被誤解的rapper——馬思唯嘻哈音樂那就是典型類型化的代表瞭，喜歡這種律動，喜歡押韻，喜歡節奏的，對嘻哈音樂是愛得不得瞭，但是不接受這種音樂類型的，排斥感也非常強烈。
他們會去挑rapper創作歌詞的問題，會去挑說唱歌手的態度問題，總是拽拽的樣子，總是那種以自我為中心，以自我最強價值觀去傳遞給聽眾，並不是一種正向表達。
對此有誤解的聽眾不在少數，文化差異，讓來自北美街頭的Hip-Hop，成為瞭一種登不上臺面的地下音樂。
因音樂類型的文化背景特殊性，在此就不便細說瞭，不過國內後興起的Hip-Hop潮，在本質上還是有著區別的。
為瞭將此音樂類型進行全國推廣，為瞭能夠登上各大的舞臺，國內說唱歌手也是極盡所能去創作國風類型的主題音樂，或是以人文入手，或是以更為貼近現實的情感去代入，儼然已形成瞭獨立的音樂風格。
而馬思唯作為中國式嘻哈音樂先驅者，還是起著正向引領作用的。
05力挺後生被打臉——蔡國慶一年送出幾萬個祝福的蔡國慶老師，一上來就翻唱瞭一首《I LOVE YOU》
濃濃的城鄉結合風，倒是把全場的歡樂氛圍直接拉滿瞭。
接下來同陣營登臺，有著900萬粉絲的網紅張欣堯演唱瞭熱歌《好久不見》，粗糙唱功被百贊團無情圍攻，作為隊友，蔡國慶怒其爆燈，為張欣堯打抱不平。
蔡國慶老師說：他需要先靠流量來養活自己，然後才能去實現夢想，他的表現值得我為他送上三百六十五個祝福。
張欣堯第二輪競演直接打臉蔡國慶老師，咱們說白點，唱歌並不是張欣堯的夢想，隻是抖音短視頻平臺競爭太過激烈，內容同質化嚴重，憑張欣堯目前的舞蹈技能，無法再進一步瞭，於是他才有瞭轉型歌手的想法。
有評論員問：你對自己是什麼定位，是舞者，是歌手，還是唱跳選手？張欣堯的回答是：不知道。連自己想做什麼都不知道的人，又談何音樂夢想？
以我個人理解，哪個方向能出名，哪個方向能吸粉、能賺錢，那就是他的夢想，蔡國慶老師也隻能無奈，低頭不語瞭。
06高情商再圈粉——張含韻曾經酸酸甜甜就是我的張含韻，重返音綜舞臺，一襲輕紗白裙赤腳登場，好似不食人間煙火的仙女，美到不可方物。
可惜的是，兩輪競演下來，張含韻新熱陣營成績都不甚理想，也受到瞭百贊團大半人數的質疑，評論內容頗為犀利刺耳。
可張含韻始終淡然自若，保持著虛心接受，及時調整的態度，哪怕分數再低，哪怕情緒沮喪低落，依然堅強維持著優雅謙遜，甚至有些低三下四，唯唯諾諾。
她溫柔纖弱的樣子，著實令人心疼。
這不禁讓小編想起瞭她曾經那段被推進黑暗谷底，如履薄冰，不堪回首的塵封往事，揮之不去的陰霾磨掉瞭她的脾性，使她隻懂得隱忍，不懂反抗。
張含韻：你說我唱的不好聽，是對的，你不說我還以為自己唱的挺好。
你說我為什麼不好好練唱功反而去拍戲，音樂市場不景氣時，我想多條路多口飯吃。你說我全能型藝人含金量太低，我有多大能力就吃多大碗飯。
雖然張含韻此次成績不佳，但她的好脾氣和高情商還是再次贏得瞭觀眾們的認可。
07誰在乎你認不認識——黑豹樂隊搖滾音樂玩的就是現場感，黑豹樂隊一登臺，全場炸裂，張淇那首《時光背面的我》辨識度高，爆發力足，把搖滾樂隊現場的魅力盡皆展現，黑豹樂隊點燃瞭現場，也點燃瞭百贊團的嘴巴。
評論員們提出疑問，隨著老黑豹熱度退去，新黑豹為什麼再難有代表作品產出，為什麼唱歌隻能做到自嗨，失去瞭以前的特色，更沒有形成新特色？
其實黑豹這幾位都是搖滾圈老炮瞭，都是資深音樂人，說實話他們現在不缺錢瞭，也就沒必要非得迎合市場，到瞭此階段，人傢玩的是搖滾樂，選擇的是搖滾的生活狀態。
誰還在乎你認不認識他們，你喜歡就跟著玩，他們玩嗨瞭，你也就嗨瞭。
08新歌首秀生生不息——孫楠《生生不息》是孫楠為《為歌而贊》第二季創作，以萬物自然為詞作靈魂的全新歌曲，悠揚旋律，細細聆聽，白雲天空，密綠草原，仿佛在眼前一一閃現。
圓形投影所呈現出來的舞美驚艷四座，與歌聲相得益彰，那種聲臨其境的感覺頗為奇妙，這首《生生不息》應該是節目更新至今，新歌陣營裡最好聽的一首歌曲。
音樂之所以能夠存在於世，就是因為它能帶給人們歡樂的情緒，我們可以跟著它去舞動，去解壓，去釋放。
這是一種撫慰，也是一種治愈。
09直腸子真性情——信我就知道，隻要有蘇見信參與的綜藝，一定就不缺爭議話題，其實他的這首《中文十級聽力》是很考驗演唱功底的，不僅要吐字清楚，而且還要在快節奏的旋律中，高識別出平翹舌之分，現場感也很炸，主題明確正向，與乃萬的合作頗為契合。
但評論員觀點大多一致，逼著他們去學習的強硬曲風，讓他們生出瞭學生時代的緊迫感，聽聽現場勉強還過得去，但要說傳唱度邊都沾不上，鬼吼鬼叫很嚇人。
信笑容可掬，態度卻很強硬：你不喜歡，不想被嚇到，你就走開。
別看蘇見信已年過半百，這火爆脾氣，很是另類的個性卻一點沒變，懟節目組，懟嘉賓，懟觀眾，在各大綜藝裡都能看到他懟天懟地的“真性情”場景。
時間久瞭，觀眾們早已忘記瞭曾經《死瞭都要愛》的蘇見信，也並不在乎他在臺上到底唱瞭什麼，隻是抱著看熱鬧不嫌事大的態度去關註他如何去懟人的。
蘇見信的“直腸子”完全被流量和資本利用瞭，你以為他們請你來，真的想讓你唱歌？他們是想讓你來搞事情，是想讓你來帶話題熱度的，如果被脅迫瞭，就眨眨眼睛吧。
10開口就忘瞭原唱是誰——薩頂頂薩頂頂帶著她的《萬物生》充滿藏傳古佛文化的悠遠旋律橫空出世，被驚為天人。
就此蒙上神秘面紗，勾起瞭聽眾們想去一探究竟的欲望。
當得知薩頂頂原名後，人們又恍然大悟，原來她就是咚吧啦呀，那位唱著毫無營養的口水歌，被淹沒在樂壇就此沉寂的周鵬。
神秘面紗被揭開，除去小小失落外，給我們更多的感受是意外和欽佩，不得不說，天差地別的音樂風格，讓一個人完全變成瞭另外一個人，薩頂頂是轉型最成功的女歌手。
此次她在《為歌而贊》舞臺上，薩頂頂翻唱瞭姚六一的《霧裡》，一開口就把聽眾帶入瞭空靈之境，那種超脫現實感，被賦予瞭強烈的薩頂頂風格。
聽後，你根本不會再記得原唱是誰，當屬《為歌而贊》第二季的最佳翻唱歌曲。
